映画『アス』のネタバレあらすじ結末と感想

この記事では、映画『アス』のあらすじをネタバレありの起承転結で解説しています。また、累計10,000本以上の映画を見てきた映画愛好家が、映画『アス』を見た人におすすめの映画5選も紹介しています。

映画『アス』の作品情報

出典：U-NEXT

映画『アス』の登場人物（キャスト）

アデレート・”アディ”・ウィルソン / レッド（ルピタ・ニョンゴ）

少女時代に自分とそっくりな少女に出会うという体験をし、失語症となるが克服する。大人になって再び、成長した分身・レッドに会う。

ゲイブ・ウィルソン / アブラハム（ウィンストン・デューク）

アディの夫。口数が少ない妻とは違い、楽観的でおしゃべり。ある夜、別荘で自分とそっくりな分身・アブラハムに襲われる。

キティ・タイラー（エリザベス・モス）

ウィルソン家とは別荘が近く、家族ぐるみの付き合いをしている。彼女の前にも、赤い服を着た分身が現れる。

ジョシュ（ティム・ハイデッカー）

キティの夫。ウィルソン家より豪華な別荘に住む。キティと一緒に赤い服の分身に襲われる。

ゾーラ・ウィルソン / アンブラ（シャハディ・ライト・ジョセフ）

アディの娘。スマホが手放せない今時の少女。分身のアンブラは獣のように足が速く、彼女を追いかける。

ジェイソン・ウィルソン / プルートー（エヴァン・アレックス）

ゾーラの弟。いつもマスクを被っている。分身のプルートーは、顔が火傷でただれている。

映画『アス』のネタバレあらすじ（起承転結）

映画『アス』のあらすじ【起】

1986年。アディは両親とサンタクルーズ遊園地に行く。両親が目を離した隙に、何かに導かれるように歩き回る。「エレミヤ書11章11節」と書いた紙を掲げた男を横切り、砂浜へ。雨が降り、「本当の自分を探そう」と書かれたミラーハウスに入る。迷路のような鏡の部屋で、自分とそっくりな少女に出会う。

現在。大人になったアディは結婚し、陽気な夫のゲイブと2人の子供ゾーラとジェイソンと一緒に、サンタクルーズの別荘に着く。彼女は子供の頃の失踪経験で心的外傷後ストレス障害と診断されたが、今は克服していた。

4人はサンタクルーズ・ビーチへ。途中で救急車に死体が運ばれるのを目撃。その手には「エレミヤ書11章11節」と書いた紙が握られていた。浜辺で友人のタイラー一家と合流し、日光浴を楽しむ。浜辺には今も「自分探しの旅」の小屋があった。ジェイソンは小屋の近くで、血まみれの不気味な男を目撃する。

別荘に戻ると、アディは子供の頃の失踪事件を夫に告白。ここに来てから偶然が続き、彼女が近づいている予感がするから、家に帰りたいと言う。すると突然停電に。外を見ると4人家族の人影が、じっとこちらを見ていた。

映画『アス』のあらすじ【承】

赤い服を着た4人の人影に、アディと子供たちは怯える。ゲイブは外に出て追い払おうとするが、彼らはどんどん近づいてきた。バットで追い払おうとしたが、大柄の男に取り上げられ、足を強打される。家に侵入したその男は、ゲイブにそっくりだった。

他の3人も、まるで分身のように瓜二つ。彼らはリビングで、4対4で向き合った。レッドという名のアディの分身は、しゃがれた声で影の存在について語り始める。昔、少女には影がいて、二人は繋がっていた。少女が温かい食事を食べると、影はウサギの生肉を食べさせられた。影はずっと、少女を恨んでいたと話した。

ゲイブは彼らに何が欲しいのか聞くと、アブラハムは雄叫びを上げて彼を襲った。アディは手錠をかけられ、ゾーラは分身のアンブラに追いかけられる。ジェイソンは分身のプルートーと一緒に納戸に入った。彼は分身が自分の動作を真似することに気づく。マスクを外したプルートーの顔は、火傷でただれていた。

アンブラはゾーラを追い、車の上に乗って威嚇する。そこに車の持ち主が現れて、車から降りるように注意をすると、彼女は植木バサミで男を突き刺した。

映画『アス』のあらすじ【転】

レッドはこの日を待っていたと言いながら、アディを脅す。ゲイブはボートに連れ込まれたが、アブラハムをスクリューに巻き込ませて殺害し、無事に逃げ切ることができた。

ジェイソンはプルートーを納戸に閉じ込めて逃げ出した。アディは手錠をはめたまま別荘を飛び出し、ゾーラは戻って来た。3人はゲイブが運転するボートに飛び乗り、タイラーの別荘へ行った。

しかし、タイラー家でも同じ現象が起きていた。彼らは既に、赤い服を着た分身に惨殺されていた。アディは彼らの分身に捕まる。ゾーラはゴルフクラブ、ジェイソンは置き物を手に握って家に侵入。赤い服の彼らを次々に倒して、アディを救った。

生き残ったアディたちは、テレビを見て驚愕する。赤い服を着た軍団が、各地で人間を襲っているというニュースを報じていたのだ。彼らはどちらかが死ぬまで襲い続けるだろうと、アディは推測した。タイラーの車で逃げようとすると、アンブラが追いかけてきた。彼女は車の上に飛び乗り、ハサミで襲う。ゾーラは車を急発進させ、彼女を車から突き落として殺した。

映画『アス』の結末・ラスト（ネタバレ）

町に行くと、至る所に死体が転がっていた。炎上する車の近くにプルートーが立ち、彼らの車に引火させようとした。ジェイソンは同じ動きをする彼らの習性を利用し、プルートーを炎に向けて歩かせて焼死させた。その直後、ジェイソンはレッドに連れ去られた。

アディが追いかけると、「自分探しの旅」の小屋に着いた。その中の長いエスカレーターを降りると、長い通路といくつものドアがあり、無数のうさぎが野放しにされていた。そこでレッドを見つける。

アディはしゃがれた声で地下の秘密を語る。昔、人間が肉体を複製する方法を見つけ、地下の世界を作ったこと。影も同じ人間で、地下から上の人間を操り人形のように動かしていること。別々だった人間と影だったが、ある日、神がアディとレッドを一つにしたと話した。

彼女は地上に上がるため、赤い服を用意するなど念入りに計画し、この日を待った。そう言うと、レッドはアディに襲いかかるが、反撃されて殺された。アディとジェイソンは地上に戻り、ゲイブとゾーラと合流する。

アディは町を離れながら昔を振り返る。少女時代に地上に来た日のことを。地上に出たのはレッドで、地下に残されたのがアディだったのだ。ジェイソンはそのことに気づいた顔をする。山の上では赤い服の集団が長い列を作っていた。

映画『アス』の感想・評価・レビュー（ネタバレ）

最初は典型的なホーム・インベージョン系のホラーかと思っていたが、中盤以降で一気に社会風刺や人間の二面性に切り込んでいく展開に驚かされた。ラストでアデレードが“本物ではなかった”と明かされるシーンは鳥肌モノ。自分と同じ顔をした“もうひとり”がどんな存在なのか、観ている側も問いかけられるような内容だった。（20代　男性）

ジョーダン・ピール監督らしい、ホラーと社会批評が絶妙に混ざり合った作品。特に“テザーズ”と呼ばれる地下の存在が、現実社会で声を上げられない人々のメタファーになっているところが深い。ラストでアデレードが実は地下から来た存在だと判明する瞬間には、衝撃を受けた。ホラーというより、哲学的なスリラーとして楽しめた。（30代　女性）

恐怖と不気味さを丁寧に積み重ねる演出が素晴らしく、特に“自分と同じ顔の敵”が襲ってくるという状況の絶望感が圧巻だった。アデレードとレッドの対決シーンでは、どちらが本物なのか混乱するような演出がされており、緊張が持続。全体として社会の階級や格差を象徴的に描いており、観終わってからじわじわ効いてくるタイプの映画だった。（40代　男性）

ホラーが苦手な私でも最後まで観られたのは、ただ怖がらせるだけではなく“意味のある怖さ”があったから。赤い服を着た“もうひとりの家族”が語る言葉の一つ一つが、現実社会への批判に聞こえてきて考えさせられた。終盤のどんでん返しも含めて、単なるスリラーではない、見応えのあるストーリーだった。（50代　女性）

映画の序盤は家族の団らんが丁寧に描かれていた分、テザーズの登場で一気に空気が変わるのが印象的だった。鏡合わせのような存在に襲われるという設定が非常に怖く、しかもラストで“本物と偽物が入れ替わっていた”とわかる展開には完全にやられた。人間の裏と表を、エンタメと寓話の中間で描く傑作だと思う。（10代　男性）

ジョーダン・ピール監督の作品にはメッセージ性があると聞いて鑑賞したが、たしかに“アス＝US＝アメリカ”と読めるように、社会批評としての側面が強かった。自分が信じていた“主人公”が、実は加害者だったという入れ替わりの真実には衝撃を受けた。ホラーが苦手な人にも観てほしい、深く考えさせられる作品。（60代　男性）

一言で言えば「怖いけど美しい映画」。音楽の使い方、カメラワーク、俳優の演技すべてが一級品。特にルピタ・ニョンゴの一人二役は圧巻で、レッドの不気味な声や所作は本当に恐怖を感じた。終盤で明かされる“アデレードの正体”は、映画をもう一度見返したくなるほどの衝撃。観る人の倫理観を問う一作だった。（30代　男性）

地下世界に押し込められた“もう一人の自分”たちの存在が象徴的で、まるで自分の中の“見たくない部分”を具現化したように思えた。ラストでアデレードが笑うシーンは意味深で、あの瞬間にようやく“自分の本性”を受け入れたように見えた。ホラーとしての演出も秀逸だけれど、テーマ性の強さに惹かれた作品だった。（40代　女性）

視覚的にも音響的にも、常に不安感が続く演出が見事だった。“他者”ではなく“自分のコピー”に襲われるという恐怖は、どこか自己否定のようでもあり、それが心理的にくる。終盤で入れ替わりが明らかになることで、これまでの全シーンが意味を持ちはじめ、2回目の鑑賞でさらに深く楽しめる構造だった。（50代　男性）

最初は単純に怖がって観ていたけれど、終わってみればかなり深いメッセージが込められていたことに気づかされた。“影”として生きてきた者の怒りや絶望が、どれだけ社会と無関係ではいられないかを感じる。ホラーにありがちな安易な脅かしではなく、“自分の中の何か”が震えるような映画だった。ラストの微笑みにゾッとしました。（20代　女性）

映画『アス』を見た人におすすめの映画5選

ゲット・アウト

この映画を一言で表すと？

人種差別を題材に、恐怖と風刺が見事に融合した心理スリラー。

どんな話？

黒人青年クリスが恋人の実家を訪れるが、家族の“過剰な歓迎”に違和感を覚える。やがてその裏に潜む驚愕の真実が明かされていく…。見せかけの善意の裏にある悪意を描いた社会派ホラー。

ここがおすすめ！

『アス』と同じくジョーダン・ピール監督の作品で、ホラーを通じて社会問題を鮮やかにあぶり出します。緊張感ある展開と、最後に明かされる真実は強烈なインパクト。観終わった後、考えさせられる内容です。

パラサイト 半地下の家族

この映画を一言で表すと？

格差社会の断層が引き起こす、笑いと悲劇が交錯するブラック・ドラマ。

どんな話？

貧困層の家族が裕福な家庭に次々と“入り込んでいく”ことで生活を変えようとするが、その裏にある秘密と階級間のひずみが、やがて暴力的な結末へと導いていく。

ここがおすすめ！

『アス』同様、“表と裏”“上と下”の構造を見事に描き出した傑作。家の構造そのものが社会階級の象徴になっており、笑えるのに怖いという独特のトーンがクセになります。強烈なメッセージ性とサスペンスが見事に融合しています。

ブラック・スワン

この映画を一言で表すと？

美と狂気の境界線を舞い踊る、孤独なバレリーナの内的スリラー。

どんな話？

完璧を求めるバレリーナが「白鳥の湖」の主役に抜擢され、純粋さと誘惑の二役に挑むうちに、自分の中の“もう一人の自分”と向き合うようになり、精神が崩壊していく。

ここがおすすめ！

『アス』で描かれた“自分の影”のような存在を扱う点で通じる作品。ナタリー・ポートマンの圧巻の演技、美しくも不安定な映像美、そして自我の崩壊を描いたラストは忘れられない衝撃を残します。

ダブル・サスペクト（原題：Enemy）

この映画を一言で表すと？

自分と瓜二つの男に出会ったとき、世界が静かに狂い始める。

どんな話？

平凡な大学教授が、自分と完全に同じ容姿の俳優を偶然発見し、接触を試みる。しかしその出会いが、彼の精神と現実の境界を曖昧にし、予測不能な方向へ物語が転がっていく。

ここがおすすめ！

“もう一人の自分”というモチーフが『アス』と共鳴。デニス・ヴィルヌーヴ監督の緻密な演出と不穏な空気感が心を掴みます。意味深なラストと解釈の幅広さは、観た人同士で語り合いたくなる映画です。

われらが背きし者（原題：Our Kind of Traitor）

この映画を一言で表すと？

善と悪の間で揺れ動く、“普通の人間”の選択を描くスパイスリラー。

どんな話？

休暇中のイギリス人夫婦がロシアンマフィアの密告者と知り合い、気づけば巨大な陰謀に巻き込まれていく。平凡な人々が善意で行動することの危険性を、リアリスティックに描いたドラマ。

ここがおすすめ！

“自分は正しいのか？偽物なのか？”という問いを投げかける『アス』と同様、倫理的ジレンマが強く描かれています。華やかさは抑えつつも、内面にある善悪の曖昧さが光る、静かな心理サスペンスです。